ＪＵＳＴＤＡ

JUSTDA ★★★ （２０１３．０６．２５発売） 作為一位歌手，他的首張專輯往往是關鍵性的，唱片公司按照慣例必須塑造歌手的辨識度、市場接受度、整體包裝缺一不可。「LOVE」一直是流行音樂慣用的主題，就因為愛這個主題有很多面向，而每一位歌手在詮釋上也有各自的風貌，儘管最後很容易市場化顯得通俗，落得「芭樂情歌」的境界，情歌曲式過於普遍雖然也有助於歌手的市場接受度，但辨識度就會略顯不足。2012年以韓國M-net電視台選秀節目《Superstar K》第四季冠軍出身的Roy Kim(로이킴)，本名김상우，這張《LOVE LOVE LOVE》對於剛出道的歌手來講，其實是安排相當仔細的一張作品。 〈스쳐간다〉(中譯：擦身而過，並未收錄於此專輯)是Roy Kim在《Superstar K》第四季的冠軍賽上的抒情搖滾創作，這類曲風在韓國流行音樂中是相當普遍，聽者也很容易入耳的作品，然而Roy Kim的出道單曲卻是以比較鮮活的民謠小品〈봄봄봄〉 (BOM BOM BOM，中譯：春天 春天 春天)留給樂迷深刻的印象，這張單曲也選擇在春暖花開的季節發行，獲得相當不錯的迴響。出道單曲發行兩個月後緊跟著發行首張專輯《LOVE LOVE LOVE》，台灣也在同年取得授權發行。這張正規專輯只有九首歌的編制，實際上整張專輯總長也只有三十幾分鐘，保守來說應該是份量比較足夠的「迷你專輯」。 開場的Intro曲是在專輯結束錄音之前，Roy Kim帶著製作人前往江南區開浦洞，彈著吉他一邊輕哼，和著那片森林的周遭聲音帶出了臨場感，接著用破題式的〈이 노랠 들어요〉(聽這首歌)伴著濃厚鄉村民謠的編曲，在歌詞裡也帶進了每一個正在聽這首歌的人，也讓專輯一開始跟聽者的連結顯得強烈；充滿告白、戀愛氣氛的〈봄봄봄〉適切地表達對春天的期待之情；專輯裡像是〈그대를 사랑한단 말〉(那句我愛你)這種抒情搖滾曲風反而是比較罕見的，唱法上真假音的轉換，與這首紀念初戀美好、不捨的意象完美融合；專輯同名主打〈Love Love Love〉同出道單曲〈봄봄봄〉給人溫暖活力的印象，曲風更是坦率的自在輕快，MV更是難得走上街頭拍攝，號召大家用愉快的心情表達專屬於自己「Love」的方式；在民謠中帶點懷舊、敘事的〈할아버지와 카메라〉(爺爺與照相機)、〈도통 모르겠네〉(完全不知道)、散發氣魄的〈나만 따라와〉(...

第一張唱片的文宣寫著：「沒有一個 22 歲的女生像她一樣唱歌」， 平凡卻又能給人能量與溫暖的聲音，一頭短髮的孫燕姿像極了漫畫裡清秀的男孩。還在念小學的時候 ，〈超快感〉這首歌搭配汽車廣告播出，自在模樣太吸引我目光，如此愉快、俐落又有個性的歌聲，等不及錄廣播，也不知道廣播什麼時候會有這首歌，便開始拿著錄音機站在電視前，就為了錄孫燕姿的〈超快感〉這首歌，MTV台的封神榜都會不定時播放排行榜上的主打歌曲，我就等。還沒有零用錢買CD的年紀，那麼瘋狂的自己，這一生恐怕也就這麼一次了。後來順利的在年底前偷偷去統一超商買了《孫燕姿》、《我要的幸福》兩張專輯，這兩張算是孫燕姿在我心目中很重要的作品，《孫燕姿》初回限定附贈的鋼琴譜，是非常喜歡的天黑黑，是我學古典鋼琴以來，彈的第一首流行歌曲，感覺很驕傲。這張專輯也讓燕姿拿下應屆金曲獎的最佳新人。 《我要的幸福》的封面因為太過唯美，一度美到我拿起鉛筆素描，連爸爸都來幫忙的地步，雖然在國語日報上過美術班，但那還是第一次這麼想把封面畫成海報收藏起來，慶幸自己從第一張唱片就開始跟著聽。出道才剛滿一年，第三張專輯《風箏》的發行讓人措手不及，主打〈綠光〉更是一度讓我瘋狂地兩隻腳亂踢亂跳，想要加入舞蹈班學舞去，但終究只是想而以，沒真的去學跳舞。這張專輯裡的〈任性〉當時我最愛的一首歌。《Start自選集》又在距離上一張作品不到半年的時間面世，但沒有經費支持，又太陶醉於〈Silent All These Years〉(原唱：Tori Amos)這首歌，翻錄國中同學的CD，還借歌詞回家印來背，即便是2018年再回頭聽依舊覺得是傑作，歇斯底里又很有力量的一首歌；另外〈橄欖樹〉一曲雖然也是翻唱，後來聽過原唱還是比較喜歡燕姿的版本。 國二的時候，學校有午餐廣播節目，由學生擔任主持人，開放同學點歌，還記得我點過這張專輯的兩首英文歌給喜歡的人，現在聽來都還會想起那時候的感覺，害羞到想躲起來。可能是因為專注課業的關係，對於《Leave》這張專輯一開始沒有注意到，然而這張專輯的宣傳工作更遠赴紐西蘭拍攝，第一次以搖滾風作為專輯首波主打的〈懂事〉、〈我不愛〉裡紐西蘭的熱氣球跟曙光，至今都美得令人難忘。後來這張專輯直到發行了三年才入手，那三年一直都是心頭之癢，在補習班途中跑出去買，于喬(高中同學)還問我說：「欸？這是孫燕姿的新專輯嗎？」 2003年年初，《...

從首張專輯《樂行者》(2003)開始，林俊傑的歌手形 象大都被唱片公司完整包裝，至少我們所認識的林俊傑早期 像是來自星星的寫手，寫出像是〈江南〉、〈豆漿油條〉、 〈曹操〉、〈末日之戀〉、〈小酒窩〉、〈背對背擁抱〉、 〈愛笑的眼睛〉等炙手可熱的歌曲。直到2010年的《她 說》概念專輯，重新選唱自己寫給女歌手的創作，才總算統 整了林俊傑創作風格相當細膩動人的一面。 這張《因你而在》的誕生適逢林俊傑出道十周年，除了再度 找回林秋離和張思爾兩位老伙伴外，也首度嘗試與五月天阿 信、蘇打綠吳青峰、王力宏、大嘴巴懷秋還有哥哥林俊峰合 作。主打歌〈因你而在〉是一首兼具節奏感和溫度的創作， 一方面亦連繫著、感謝一路支持的樂迷；和五月天阿信合作 的〈黑暗騎士〉更痛快、熱血；這張專輯的雙胞情歌〈零度 的親吻〉和〈修練愛情〉，試圖為那些在深深的某段記憶片 刻中，曾捨不得、學不會的情感裡所體悟到的寫下完結篇。 這張《因你而在》在唱作上該有的精彩、態度都近乎完熟， 也繼《樂行者》的金曲獎最佳新人獲獎紀錄後，在十年後的 金曲獎再度實至名歸拿下最佳國語男歌手獎。 一直以來被大眾所喜愛、共鳴的這些流行歌曲背後，藏匿多 少創作人的情緒和故事。當我們戴上耳機、打開歌詞本順著 節奏邊聽邊讀，那怕光陰再怎麼流逝，也刷洗不掉這張《因 你而在》永遠留存著我們一代人心底最堅持、純真的信念。

（２０００．０７．２６発売） 把時間拉回到世紀末的交接處，1999年到2000年間的流行樂壇格外有些轉變，不外來自世紀交接的各種情緒，也幾乎填滿生活空泛的黑洞。在發行Special album《花鳥風月》(1999)之後，Spitz選擇到美國為新專輯進行後製，不料唱片公司卻選擇在此時發行了精選輯《RECYCLE Greatest Hits of SPITZ》由於在發行Special album《花鳥風月》時Spitz曾表示：發行精選輯即表示樂團要解散。一時之間解散傳言滿天飛，雖然後來解釋為一場誤會，精選輯也沒有經過團員們點頭，但還是讓這張精選輯長賣了兩百萬張以上，成為Spitz出道以來最暢銷的作品。 《隼》算是Spitz選擇開始出走主流聆聽習慣的一張概念原創專輯，草野也表示，這張專輯的製作過程中將一些團員的情感置放於其中，特別是一些想法的衝突或是不愉快，通通抽換成了歌詞的背景或成了樂器的表現，而這些衝突的來源也正是樂團對於主流的吸收已經到達一定程度，思量著要做一些貼合市場的歌曲，還是要繼續突破做出一點新鮮陌生？於是Spitz找來了搖滾樂團Spiral Life的石田小吉與寺田康彦擔任製作人和混音工作，確實讓人感受到這張專輯中的Spitz，樂風上的變革正在隱隱發作。 順著木吉他快拍音流而下的〈今〉就輕盈的唱道：『君と歩く浅瀬/笑って/軽くなでるように/待ちこがれた「今」』 (和你一起漫步的淺灘/笑著/彷彿輕撫著我們一般/讓人等不及的現在)洋溢著自在的幸福情緒；披著龐克重裝上場的〈放浪カモメはどこまでも〉、〈いるは〉同樣盛裝打點，在兩個不同主題下，各自集中又密集的呈現搖滾節拍；接著拉下抒情簾幕，唱起慢版的〈さらばユニヴァース〉，看似要揮別偉大夢想(戒指)，卻又直搗進一種無限黑暗的未知(宇宙)；專輯中最顯柔情的〈甘い手〉歌詞則進一步研展出前曲未盡的枝微末節，草野那既迷幻又透明清澈的音色，意外連結戲劇般的甜蜜與苦澀，曲尾穿插法國電影《Ballad of a Soldier》的對白，更加深曲子的情感與質感。然後輕快地以〈Holiday〉一路加乘進〈8823〉Spitz慣有的一套搖滾曲式，直叫人服貼痛快。(實際上〈Holiday〉這首歌在暗喻喜歡一個人喜歡到在暗地裡跟蹤(另一種追尋)，因此也被團員們稱之為「偷窺之歌」)概念專輯中必備的序曲形式，是能夠引導或切割出專...

JUSTDA ★★★★ （２００８．０６．２５発売） 17歲甫出道便被唱片公司視為秘密武器的絢香，首張專輯《First Message》不論是樂界、市場皆表現出色，第二張專輯自然也就備受注目。製作人西尾芳彥幾乎熟稔地掌握了絢香的聲音特質，並參與專輯每一首歌的作曲，絢香則同樣負責作詞的部分，讓每一首創作都有最適切的心情投射於其中，「Fly to the sky/張開雙臂/感受風吹」〈Sky〉這首創作完整地把一種對自由的渴望寄託於天空之中，以天空的高度互襯絢香的高音爆發力，堪稱這整張專輯最為精彩動人的地方。《Sing to the Sky》有著對歌唱的熱情以及對實力激發地宣示，絢香曾表示自己十分喜愛攝影的題材：天空天空可以是無盡的、孤獨的、可傾訴的、一路守護的形象，在〈Sky〉、〈why〉、〈君がいるから〉就是屬於這類的曲子。融合戀愛不思議感覺的〈魔法使いのしわざ〉則是意外唱出的爵士小品；再輕柔轉進聽者願意追隨的幸福力量〈手をつなごう〉後段的中版搖滾，精華地收放一氣呵成，也讓人見識到絢香驚人的實力演唱。以愛的真偽為主軸的創作〈愛も嘘も真実〉、〈Clap & Love〉準確拿捏黑人靈魂樂元素，亦是這張專輯令人驚艷的創作。  在首張專輯便打出扎實唱功招牌的絢香，在這張專輯中仍有相當高的演唱水準，作品概念連貫出對愛、生活感受與生命信仰的一體性，正如末曲與可苦可樂合作的〈WINDING ROAD〉唱著：「等待著的幾道微弱的光/即使還遙遠的看不見/一步步地/就只是那樣/相信著前行」更道悟出那個仰望天空的自己，從此能夠真切地唱出堅定人心的樂曲。 收錄曲： 1. POWER OF MUSIC  2. 愛を歌おう  3. SKY  4. Jewelry day  5. グンナイベイビー  6. For today  7. Why  8. ゴールドスター  9. 魔法使いのしわざ  10. 手をつなごう  11. 愛も嘘も真実  12. CLAP & LOVE  13. 君がいるから  14. おかえり  15. 今夜も星に抱かれて  16. WINDING ROAD

JUSTDA ★★★★ （２００９．０９．２３発売） 2009年四月，絢香帶來了一則以喜、一則以憂的消息，召開記者會宣布了自己與知名演員兼作家的水嶋斐呂已經結婚的消息，另一方面則因為甲狀腺機能亢進的病情，而要暫別日本樂壇養病的消息。出道四年間發行了十張單曲、兩張專輯的絢香，終於在這樣的契機下推出精選輯：《ayaka's History 2006-2009》精選輯名稱選擇不用「ベスト」(Best)來命名，看得出未來絢香在歌唱事業上的保留與企圖。這張精選輯收錄了大家耳熟能詳的主打單曲，從出道單曲〈I believe〉、〈三日月〉到〈みんな空の下〉，亦收錄了兩首與可苦可樂合作的單曲〈WINDING ROAD〉跟〈あなたと〉、跟無限開關的鍵盤手常田真太郎合作的抒情曲〈恋焦がれて見た夢〉，以及找來龜田誠治編曲的〈君がいるから〉、〈ありがとう〉等27首作品。收歌範圍幾乎涵蓋了前兩張專輯的曲目，著實地紀錄了絢香出道數年的音樂表現。「你的笑容比任何人都要燦爛/連陰天都跟著放晴/因為跨越了無數次的高牆/什麼都不用怕/你並不是孤獨一人/在屬於我們的天空之下」〈みんな空の下〉這首單曲正是絢香在暫別歌壇之前所寫的作品，獻給所有曾經聽過絢香的音樂的人，或是因為受到絢香的音樂而感動/有所啟發的人，同在這片天空之下，能夠給我們力量的人並不是別人，正是自己。 從首張專輯《First Message》、《Sing to the Sky》到這張精選輯，應該已經有不少樂迷習慣了絢香十分具有說服力的歌聲，但也每每隨著新作品的出現而感到新鮮、震撼，這也不乏創作者在創作過程中所要訴諸的一種細緻的情感/信仰，並追求歌曲能夠傳達出的感染力與驅動力，這確實是在時下流行樂的風格混搭/技術性盛行之下難以辦到的，在絢香暫別前的MTV Unplugged ayaka演唱會上，光憑演唱就已經達到將近滿分的水準，更別說是襯著弦樂團的演奏，每一首歌都彷彿是歌者最赤裸的心情告白。即便絢香很快地在2011年底宣布開始音樂活動，自組音樂廠牌，並發行新作《The beginning》，但任誰也無法忘懷當初那個熱愛與天空為伍的女孩，抬頭仰望天空，隨著自己的情緒和故事用力地唱著。 收錄曲： 1. I believe  2. melody  3. Real voice  4. 三日...

（２００６．１１．０１発売） 出道時僅17歲，當媒體樂迷開始一窩蜂地討論起這位年輕的歌手，不僅外貌甜美可人還能唱能寫，雖然這種條件在樂壇已算是稀鬆平常，比才華又要比年輕，絢香顯然在大家的預期下出道了。確實，以搭配日劇《輪舞曲》播出的首張單曲〈I believe〉，順利拿下市場(公信榜第三，銷售達三十萬張以上)，再檢視絢香的創作及演唱功力，也不禁讓人想到剛出道的柴崎幸跟YUI，甚至是大前輩美夢成真、後進的JUJU跟同門師妹Superfly也有近似的風格存在。但以宏亮的嗓子加上明確概念的曲子，絢香很快建立起她的辨識度，儘管出道至今七年只發了三張原創專輯，依舊擁有很高的人氣。 絢香說：「首張專輯《First Message》的核心便是將歌傳達到人們的內心。」而絢香的創作大致介於民謠與搖滾的派別之間，近似Carole King那種70年代的流派，細則小品、豪則大放地詮釋創作都顯得貼切適當，而不過於生疏或強求。一開場的〈Start to (Love)〉隨著明亮節拍，炫相對著自己唱17歲的夢想之歌，以及不遺實力揮發的〈Real Voice〉有著毫不掩飾的的青春自信；〈Sha la la〉帶點Blues的律動搖滾，可以感覺走出過去的果敢與真實；抒情曲〈Blue Days〉伴著充滿敘事場景的歌詞，讓聽者再度徘徊在回憶之中。專輯亦收錄了〈I believe〉這首散發著略帶哲學/聖詩般氣息的出道歌曲，引領著聽者的信仰，不管多遠的路都要走下去；相較之下，另一首〈三日月〉的傳唱度與記憶度都比較高一些，同樣抒情卻比較容易切入聽者的經驗裡頭。專輯亦不乏像〈Melody〉、〈君のパワーと大人のフリ〉、〈時を戻して〉等這種演唱與編曲皆十分融洽出色、飽和的曲子，用來相呼應〈永遠の物語〉這樣的輕柔美聲的綠道小徑，剛柔之間的表現交織成這張專輯最精采的圖樣，不用刻意的花腔炫技，也能感受到歌者所要傳達的力量與感動。 一手發掘絢香並且一同參與專輯創作的製作人西尾芳彥占有很重要的角色，在首張專輯中便負責了大半的作曲工作，完整地拼湊絢香的音樂性格，功不可沒。這張《First Message》為日本樂壇引介出絢香這位超實力的創作女歌手，在令人刮目相看、一面傾倒的佩服同時，她的歌聲將挾帶一股巨大的能量讓世俗面/精神面皆能獲得正向提振。