ＪＵＳＴＤＡ

JUSTDA ★★★★ （２００２．０８．０９発売） 終於，我們等到一張足以掀起革命的作品。1997年出道的陶喆，歷經兩張專輯《David Tao》、《I’m OK》之後，呈上這張將現實社會面導入音樂創作概念的極致成果─《黑色柳丁》。 以柳丁比作原本美好的世界，只是現實的黑暗面覆蓋了表面。從開場的〈黑色柳丁〉鋪陳的電子樂直到副歌撞擊強大的搖滾火花，為專輯開啟廣闊的想像視野與意念企圖，也暗示了人與世界之間的衝突感。接著切入〈今天晚間新聞〉盡是負面驚悚的訊息，透露出對世界的失望與無奈。於是陶喆試著以祈禱的方式，唱出〈Dear God〉無語問蒼天的心情，又流暢地呈現這世界的各種繁複糾葛。〈Angel〉平緩抒情地將希望寄託在人的信念上，期待有天能解開這世界巨大無解的結。〈討厭紅樓夢〉是挑戰古典中國紅樓夢的想像，很多事情其實很簡單，不必想太多，也喚醒了人性裡愛人的力量。編曲復古的〈蝴蝶〉忠實面對真正的自己，不再退卻畏縮。實驗性與玩興大發的〈宮保雞丁〉讓專輯概念不過單調失色，歌詞內容也讓人會心一笑。純情的〈Melody〉渾厚氛圍的編曲算是繼〈沙灘〉、〈天天〉之後感傷系列的最終幕，回到戀人與旋律相互無可替換的重要特質；〈月亮代表誰的心〉改編重唱也別有一番趣味跟意義；走在成長交叉路上的〈二十二〉正值踏入社會的年齡，而那種社會新鮮人面對世界的各種疑難雜症的同時，卻又滿懷希望。搞怪KUSO風格的〈My Anata〉則暗指現代人情感觀不堪一擊的脆弱，聽來格外輕鬆有趣；〈搖籃曲〉將世界拉進沉睡的黑夜與和平，所有不安跟混亂都暫停，隨著陶喆溫柔細語逐漸緩和下來。不論選擇遺忘或是視而不見，《黑色柳丁》都把人的視角放大檢視：面對世界之前先面對自己，以音樂反射社會面的不公義，並從中求得一處發洩與休息的角落。

（２００２．０５．２１発売） 以半年出版一張唱片的速度，出道不到兩年的時間，第五張專輯《Leave》便蓄勢待發，更遠赴紐西蘭進行拍攝工作。在上一張專輯《Start 自選集》中翻唱了一些啟蒙作品後，《Leave》的意象應該是出道至今最為中性的一張作品，嘗試更多元的質感與態度，讓音樂除了故事、情緒之外，多了些性格。 〈作戰〉繽紛的編曲與節拍、勇於突破自我的態度；到〈我不愛〉對於愛情信念的自我防衛與保護，以豐富的弦樂襯底而開拓出廣闊境地的輪廓；一直延續到主打搖滾曲風的〈懂事〉，很有份量撐出音色的力道；首次邀到方文山在「直來直往」中填詞，搭配Hip-pop的街頭痞風，表現個性又帶點俏皮甜美在強弱之間刻劃出燕姿更為強烈的音樂個性，讓人耳目一新。簡單柔美的抒情小品「一樣的夏天」則瀰漫著淡淡的憂傷，沉浸在過往的回憶之中。〈愛從零開始〉作為全新的方向起步，不去回顧過去的迷惘不定；然後以愉悅的心情唱起〈不同〉輕鬆做自己的自在，拋開不必要的約束。細膩溫柔的〈眼神〉詮釋著戀人間的內心戲與信仰：真的愛情不需要保證；〈我想〉隨意的快樂情緒，在副歌上完美的真假音轉換，聽來流暢舒服；柔緩和平的〈LEAVE〉則為專輯概念劃下句號。 「不如乾脆跟自己作戰／你興趣不凡那就一起來／我們一起開心的作戰／大聲點用力些／不被誰打敗」─〈作戰〉。這張專輯從收歌開始，就大膽不設框架，各種樂風延展出孫燕姿至今未曾見過的音樂表情，當然不久後就面世的〈神奇〉(2003)或其後完全顛覆市場期待的〈世說心語〉(2011)更不在話下，縱使三、四年才發一張唱片的當今，她的歌依舊有種魅力，時而令人振奮、時而令人心醉。 （20100826原文完成於PIXNET;20180517再修編）

JUSTDA ★★★ （２００２．０６．１８発売） 相對於無印良品當初所打下的優質美聲的好評，單飛後的光良跟品冠在各自的音樂風格上，顯得透明強烈。不同於光良的創作路線，品冠試圖走出文藝青年的印象，迫切在保有原本的品冠格調之外求新求變。回憶從美麗卻脆弱的〈水晶球〉開始，盡是對往事的佈置，看似真實的曾經以成虛幻的事實。〈最想念的季節〉翻唱自日本知名民謠二人組─可苦可樂的名作「風」。延續著回憶的追溯，停留在記憶裡最深刻的畫面；接著突然轉入深情，〈請你相信我〉呈現出愛情的信任與不安，將真心流露無遺。和黃嘉千合唱的〈愛情轉彎的地方〉綻放溫暖綿柔光芒，同時把前三曲的回憶放進收藏，隨後歌曲的態度也變換輕鬆姿態。像是阿管作詞的〈桃花〉有的樂觀開朗；以及和五月天合作的搖滾情歌〈離我遠一點〉都試圖揮別了品冠既定的溫柔氣質跟包容。而〈另一個世界〉切割出戀人世界觀的悲痛與犧牲；以開懷接納全新心境的〈他值得〉、〈同一天〉，即使已放手卻依舊在乎，轉換成不再悲傷的平靜情緒來面對。直到〈從來沒有想過〉重新整理了思念，回憶不再傷痕累累，而是體悟了一種改變與出發的能量再現。擁有一副迷人沉穩的中低音，情歌便一首首化做堅石，可以碎裂顛簸、可以融合平坦。品冠的情歌開始有種力量，在一個180度轉彎後，領著迷惘穿越傷心，回歸情感的原鄉。

JUSTDA ★★★ （２００１．０５．１０発売） 以無印良品兩人組岀道，唱作都相當被看好的光良，在無印良品解散後，推出了單飛後的首張作品《第一次個人創作專輯》，在與品冠合作的無印良品時期，就譜出過許多動人的情歌，只是這次光良將獨自詮釋自己的創作，當中有些許期待害怕、又能勇敢面對的那個自己。  從〈單戀〉明朗輕快的吉他刷弦，將單戀心情不住的按耐跟興奮表情全寫在律動上；〈第一次〉進入專輯的主題，描寫初戀場景與動心感受，是一種學習，也是深刻的無法抹滅的記憶；〈Stop Now〉的輕微甜蜜稍稍化解了前曲的緊張與揪心，多想停留在美好的時光裡。在前面的佈局之後，接著〈我愛你‧在哪裡〉、〈如果你還愛我〉談出愛的主題跟言語，一貫是光良的抒情風格，總是在崩潰邊緣上拿捏平穩得宜的情緒。承續深情款款的情歌作品後，〈朋友首日封〉終於走出情緒的低潮，向著有陽光的地方走去。“少了情人，今後多個朋友”顯示就算沒有愛情，光良仍能把充滿友情別離的歌寫得如此砥礪感人。描寫孤獨的〈回到一個人〉還保有些遺憾的心痛感受；逗趣疊字的〈電梯〉顯現光良顯有的音樂玩興。獻給遊子們的〈我想去個地方〉雖然沒有明確目的地，不過想踏出第一步的想法會離夢想更近一點。因為思念而生的〈你好嗎〉將前面所有鋪陳的情緒以一句簡單問候，了表愛戀最初的關懷與溫暖。 整張專輯有如一齣愛情電影，是無印良品時期延續下來最擅長的情歌組合，也嘗試在作品中表現更深層的內心情感面：時而輕鬆明亮、時而深情動人的兼容特質，平衡了聽者在音樂主導下失控的可能，也重新點醒了每一位在情感路途中的旅者，去紀念曾經單純的美好。 推薦曲：單戀、第一次、朋友首日封、你好嗎

（２００１．０７．１２発売） 才出道屆滿一年，就已經發行了《孫燕姿》、《我要的幸福》兩張專輯，填鴨式地讓大家很快地記住了這位音樂精靈的表現。2001年夏天，第三張專輯《風箏》帶領樂迷進入燕姿知性自主的世界：隨著風的方向，即便迷失卻也同時得到自由。 主打在節取上的新嘗試─踢踏舞。以〈綠光〉作為熱鬧非凡，北歐謂之看見綠光則延續著幸福傳說，與第二張專輯結尾的離開，〈風箏〉作為一表徵的歌詞：我不要~將你多綁注一秒。便是一種追求幸福的全新態度與自理表現。接著燕姿首度作曲的〈任性〉充分表達了鋼琴與演唱上具備的獨到風格，乾脆深刻，絕不拖泥帶水的拉扯情感，也是目前燕姿創作作品中最優秀的作品。〈逃亡〉唱出更自主的態度，對現實的壓境選擇更勇敢的踏步邁進，到底也是一首結合搖滾與勵志的嘗試。上半張暫時以〈你不是真的愛我〉作結，緩緩流溢出在詮釋情歌時燕姿獨有的傷感與溫柔動人。在上張專輯中置於末端的demo 2 完整的製作成〈真的〉，這首帶著微醺的Basa Nova感覺慢歌，保有燕姿在B面的優雅姿態，自然不做作的格調。與逃亡相左、同樣是勵志作品的〈練習〉卻不是選擇逃避，在流暢的中版下，動聽的旋律紀錄了人生對幸福的反覆練習，絕不輕言放棄的精神。K歌作品除了綠光之外，就這首〈愛情字典〉莫屬，幾乎是每一張專輯燕姿必備的流行情歌武器。另外，創意十足右獨具個性的〈隨堂測驗〉的確前所未有，但在下一張自選輯中的〈Venus〉則證明了燕姿在這種隨性曲風上自然、天真，卻有有態度的演唱風格。最後燕姿跟弟弟孫靖合作的搖滾作品〈我是我〉，依舊貼緊自主概念。略帶點甜美的龐克風格。專輯最後兩首的置入抹除了前半張滯留的嚴肅鎮定，也是只有在聽完專輯之後才能得到的小小驚喜所在。 推薦曲：綠光、風箏、任性、愛情字典、隨堂測驗

JUSTDA ★★★☆ （２００１．０７．０５発売） 1997年3月正式成軍的五月天，由主唱阿信、吉他手石頭跟怪獸、貝斯手瑪莎跟最後加入的鼓手冠佑組成。那一脈傳承至第三張專輯的瘋狂趣味與專注神情，簡單富有畫面感的歌詞搭配流暢的民謠搖滾勁道，讓不少人開始選擇五月天作為相信未來，以音樂作為一種生命力的起點。從前兩張衝撞夢想般的出產後，2001年這張《人生海海》算是為五月天的世界觀進行了拓展與豐富的嘗試。 如同以〈一顆蘋果〉試圖對比出社會的複雜，成長過程中失去的單純想法。龐克楓融入科技感的〈能不能 不要說〉有現代人內斂特質；台語情歌〈好不好〉則是五月天朗朗上口的情歌曲式，除了游走邊緣的情感外，把英式抒情搖滾以台語味詮釋，同樣流行深情。中版的〈相信〉敘事般的情節一幕幕浮現揭開核心。接著熱鬧的台語搖滾〈OK啦〉豪邁的簡述市井小民的心情，副歌簡單俐落的口語，編曲也有戲劇化的趣味性成分。純粹以吉他輕快伴奏合唱的〈借問眾神明〉，貼切的反應台灣社會遇到迷惘求助信仰的習性。同樣是以台語抒情呈現的〈永遠的永遠〉，為人自身的體悟所得到的無奈感慨作了不錯的提點。重唱阿信寫給梁靜茹的〈彩虹〉，雖然樂團編制流失了原有的抑鬱空間，卻多了些自在堅定，算是幫這首歌找到出口，彩虹也因此得以再次綻放。瀰漫電子繽紛的〈啾啾啾〉表現出人類在面對現實的疲態產生的生理訊號；然後銜接上以電子鋼琴伴奏的〈純真〉，涵蓋了對愛情最的想像與美好，也回答了前曲〈好不好〉的答案。專輯末段值得一聽的〈候鳥〉，是五月天首度跨國跨刀與日本知名樂團GLAY的合作曲目。不論是在格局上或反差上都成功的拉出聽感距離，也成功營造出遼闊的畫面感；最後〈人生海海〉在經歷過自我內心與外在世界的衝突後，仍能保持真正的自我，不再卻步，勇敢前進。爾後才有了「後青春期的詩」(2008)來綿延這段看似瘋狂卻真誠的青春歲月，也在團員阿信、怪獸、瑪莎陸續入伍而暫停音樂活動之前，替五月天未來的音樂留下了更大的想像視野。 推薦曲：OK啦、借問眾神明、彩虹、候鳥、人生海海

JUSTDA ★★★☆ （２０００．１１．０７発売） 一出道便被媒體封為王力宏、陶喆接班人的周杰倫，同名專輯更拿下年度專輯獎，與拿下新人獎的孫燕姿平分秋色。從〈可愛女人〉開始，也因為咬字的方式相當特別，讓這首主打歌聽起來格外迷濛美麗；然後節奏乾脆、豐富穿插創意的〈完美主義〉聽來絲毫不突兀；〈星晴〉則簡單地表達出戀愛的浪漫；在東方元素加入饒舌的〈娘子〉也是相當有意思的一首創作；充滿挑釁的〈鬥牛〉曲風與節奏都恰如其分；搭配鋼琴伴奏的〈黑色幽默〉流露創作裡的真性情，成為專輯中傳唱度最高的曲目之一。 同門師姐徐若瑄在這張專輯除了填〈可愛女人〉這首主打的詞之外，遠在伊斯坦堡填詞的〈伊斯坦堡〉，以及〈龍捲風〉兩首歌同樣出自她的文筆─「愛像一陣風／吹完它就走／這樣的節奏／誰都無可奈何」，仿若預言了其後來被媒體鬧得沸沸揚揚的情場誹聞。〈印第安老斑鳩〉是杰倫除了Ｒ＆Ｂ、抒情、饒舌等，比較出其意外的另外一種風格。甫出道的處女作周杰倫便已獨自完成整張專輯的作曲、製作與合聲工作，收尾的〈反方向的鐘〉整首歌甚至只用的三個合弦，憂鬱獨特的氣味，以及扣人心弦的情歌方程式，就此開展。 十八年過去，在無數的暢銷作品中，《Ｊａｙ》的爐火純青至今仍無人能相媲美，在面臨音樂市場與環境的轉變、創作風格的取捨改變、進軍影視乃至作為導演，後來跟費玉清跨代合作〈千里之外〉、電影作品《不能說的秘密》、《聽見下雨的聲音》等周杰倫用最精彩的樂章為近代台灣流行音樂開啟了華麗的一幕，我們又何其有幸能成為見證這時代的觀眾之一。

JUSTDA ★★★★ （２０００．１２．０９発売） 同年夏天才剛發行完第一張同名專輯《孫燕姿》，相隔半年再發行第二張專輯《我要的幸福》這張專輯主要以幸福為主題，由灰暗轉明的十二首概念式編排，不論是快歌還是抒情作品，都開始面向大眾聆聽主流，較前作更引人目光的一張作品。 〈on the road(demo1)〉從腳步聲走進，然後坐下來彈唱，引導出自在的歌唱態度，再轉變為情感掌握的仔細程度。〈我要的幸福〉即是以一個概念的開場，隨著5-6-5拍的困難度與速度讓這首主打成為特色焦點。連結上張〈天黑黑〉以氣象比喻心情的方式，游鴻明的創作〈壞天氣〉描寫了愛情中的困境、不愉快，在輕搖滾下無傷悲情之雅。以明亮節奏接續的〈零缺點〉則是在幸福的主題下，所開展出來一種幸福完美無缺的態度。標準的流行抒情〈開始懂了〉成為必備曲式，在深刻的痛與情感的包覆下，遊走理智邊緣所投射出的能量與悲傷。專輯中場的〈中間地帶〉不外乎是情感兩難的抉擇，也為前半張專輯畫下休止符。下半張從〈相信〉為起始點，並試著讓大家思考，什麼是幸福？如何相信幸福、追求自己要的幸福？在情感面延伸出的檢討：相信感覺、相信簡單。接著〈累贅〉表現了愛情途中的疲態與無奈，肯定愛情自我價值，不成為彼此的負擔。接著下半場最為華麗的〈難得一見〉實在魅力十足，有如魔幻般不思議的幸福登場，加上足以說服人的搖滾力道，充滿個性架勢的難得。即使難得，卻依舊猶豫不決的〈害怕〉，再次透徹地呈現出面對幸福的膽怯與不安。最終在〈星期一 天氣晴 我離開你〉公佈了幸福的答案，原來自我的感受才是最真實的幸福。踏上〈on the road(demo2)〉的原點歌唱，那樣哼著自己的歌，才是幸福。 推薦曲：我要的幸福、開始懂了、難得一見、星期一 天氣晴 我離開你

JUSTDA ★★★★ （２０００．０６．０９発売） 那種簡單自在卻又包容兼具勇敢的態度，在流行歌手中是很少見的，而來自新加坡的孫燕姿在2000年從台灣出發，同名專輯《孫燕姿》清楚地呈現了樂壇少見的清新與自由氣味，至今超過十年，這張專輯仍舊保有音樂所傳遞岀的溫暖與感動。 從開場的〈超快感〉開始，可以聽到輕快的、極緻的歌唱表現，毫不感到壓力，進而在第二首歌〈愛情證書〉同樣清晰的把抒情的主題置放進去。聽聽這柔美又鏗鏘有力的聲音唱出她架構的幸福。〈天黑黑〉以天黑的隱喻，轉化成對幸福的憧憬與現實的兩難。透過簡單的鋼琴如與雷雨聲忽大忽小般的伴奏著，襯托出燕姿聲音的情感，濃厚透明。抒情曲接著到〈E-Lover〉描寫現代人戀愛觀的不夠果決跟直接。中版輕快的〈濃眉毛〉吟唱幸福的場景，勾勒出可愛、閃耀的畫面感。B面曲目較A面顯得平滑實在，但也預告著燕姿未來在音樂風格中一種歇斯底里的特色。〈和平〉、〈自然〉都是這樣的作品。另外，更為深層情感面的〈終於〉走入比〈天黑黑〉更低潮的悲痛，情感厚度的鋪陳上，跟燕姿的〈很好〉都把思念的情緒包裹的完整動人。連最後一首〈Leave me alone〉都不忘以強烈的搖滾氣氛收場，更讓人期待燕姿接下來要帶給聽者什麼樣的享受。這張孫燕姿誠摯地並深深的紀錄著燕姿對音樂簡單的初衷，沒有太多裝飾，聽見的是自在唱歌帶來的快樂，還有隱藏在歌背後的小故事。 推薦曲：超快感、愛情證書、天黑黑、濃眉毛、終於、很好