張惠妹『偏執面』

在2009年交出一張意識型態的專輯，以「阿密特」身分回歸內心面對音樂的初衷，這看似雖然是簡單的一件事，意外地跌破大眾對流行音樂的想像，即便熟悉感差點蕩然無存的結果，「阿密特」拿出流行音樂難得一見的底蘊，赤裸地說服了所有人的耳朵。

出道邁向二十年前夕，張惠妹交出了相對於「阿密特」的另一個自我剖析。與小宇合作的〈都對也都錯〉表現出當代人對生命的一種偏執；專輯裡唯二的抒情曲〈這樣你還要愛我嗎〉、〈三月〉在層層堆疊的情緒後面，甚至加入重搖滾定位，算是極少見的哀傷與反思互不氾濫的作品；而終於清醒後才明白自我過去的那些，以〈自虐〉正視往事的歷歷，溫柔地說晚安；邀來蛋堡合作專輯同名曲〈偏執面〉、與葛仲珊合作〈跳進來〉、跟深白色合作的〈狗〉、或是阿弟仔操刀的〈飛高高〉貫穿下半張專輯的氣勢，聽的同時其實帶點訝異，這般的組合竟也能展現毫不拖泥帶水的格調，教人佩服。

首次找來的陳星翰就擔負了專輯一半的編曲製作，使得嘻哈或舞曲作品幾乎無縫接軌，精彩度完全不遜於同一年度蔡依林的《呸》，而且拳拳到位。如果說「阿密特」是靈魂的起點，那麼說《偏執面》是流行張惠妹的血肉或許也不為過，這兩張專輯仔細地創造了歌手一體兩面的對話神經，拋棄過渡矯情或無止盡的嗨歌撐場包裝，反而交錯出一種最純粹、最真實、最深刻的當下。