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12月, 2010の投稿を表示しています

孫燕姿『逆光』

(2007.03.22発売) 回顧我們曾經聽見勇敢的、深情的、俏皮的孫燕姿,總覺得少了些什麼,因為習慣從流行中聽燕姿,我們差點忘了什麼才是我們聽見的真實。《逆光》正是睽違樂壇近兩年的答案,踏出合作多年的華納唱片,燕姿成立自己的製作公司,證明了他的音樂可以超脫流行,塑造出一種感覺陌生的熟悉。製作陣容依舊由偲菘偉菘操刀,配合曲序安排鋼琴曲跟末段,將十首歌曲包裝進一個概念中,關於情感的永恆與直覺原貌。偉菘製作的〈逆光〉已漸強下拍倒出具有韌性的真實高度;〈夢遊〉可以單純童趣,像是開啟一個音樂盒的夢想。穩定的速度再漸漸拉開戲劇張力上演〈咕嘰咕嘰〉,輕鬆逗趣結合輕搖滾格調,燕姿更嘗試了Rap作詞的部份。由偲菘負責的抒情作品〈我懷念的〉立刻把前面的高昂緩和下來,緬懷內心糾結的傷痛。〈一樣的夏天〉的續集〈安寧〉依舊帶著優雅、清晰地敘述淡薄哀愁;〈飄著〉以鋼琴敲出龐大透明感,收放空靈的氛圍,彷彿帶領著所有被囚禁的感受瞬間得到釋放。俐落花俏的〈愛情的花樣〉創意玩出別出心裁的新樣式。〈漩渦〉在吉他層次感的帶入成熟的真情告白;〈需要你〉則像是寄託著濃厚思念的老電影,想要依靠與自我堅定之間的游移;終在〈關於〉留了一頁空白給聽者選擇結局:是《孫燕姿》中奮不顧身的一個人、是在追求前進的《我要的幸福》、是渴望自由的《風箏》、是忠實自我的《Start》、是堅定獨立的《Leave》、是拼湊人生旅途中的《未完成》、是再次投入的《Stefanie》、是精采生活的《完美的一天》、還是《逆光》的誠實以對這個世界呢?然而專輯的概念──只有逆著光,我們才能向著光明走去。《逆光》雖然不及在華納時期兩張同名專輯的高度,但因為有了幾首細膩的情歌,如同刺眼的逆光讓聽者更能理解《逆光》中永遠埋藏著一體兩面的愛與痛。

蘇打綠Sodagreen『小宇宙』

JUSTDA ★★★★ (2006.10.20発売) 蘇打綠的音樂在2005年一張《蘇打綠Sodagreen》同名專輯成功跨越主流/非主流的界線,還在驚艷回顧之餘,2006年發行第二張專輯〈小宇宙〉,乍聽之下掩藏了更細膩與珍貴的情緒,像一陣微風,不時探索人充滿幻想執著的空房,而那裏所產生的共鳴,正是伴隨著呼吸心跳的過癮滋味。 一開場悠揚的小提琴畫龍點睛的帶進〈you are, you will〉,那種輕鬆自在的復古格調;終將把一種憤怒與不屑的性格發揮極致的〈小宇宙〉,除了可以發現蘇打綠流暢的英式搖滾風格,還有在唱法上更收放自如的拿捏跟轉換。〈小情歌〉飽含著美麗的姿態,成為在演唱會上期待度最高卻很少表演的作品,其原因不外乎這首歌的情緒與表現出來的生命,是比較貼近演唱者的感受而不是樂曲的感染力。這張專輯大部分的詞曲仍舊由主唱青峰一手包辦,〈符號〉、〈暫時失控〉字裡行間盡是不思議的創意構想拼湊,十分新鮮;〈被雨困住的城市〉瀰漫著淡淡小品該具備的簡單細膩,吉他撥弦也彷彿化作雨滴,浸濕聽者的腦海。從快版的〈已經〉到中板的〈吵〉維持了蘇打綠一貫精采,也不願放過任何可以放肆喧囂的機會;相對前面有木吉他伴奏的小品,後半穿進了一首〈背著你〉以鋼琴襯底的一片哀愁與思念,格外動人。接著結合Jazz跟Basa Nova風味的〈墮落〉、以留言機清唱的方式開場的〈無言歌〉用樂團合奏的方式結束。這張專輯就像是對世界的厭煩達到了頂點,但是我們心中的美麗跟情感才是不折不扣,最真實的寶物,也是我們繼續努力跟存在下去的理由。

YUZUゆず『FURUSATO』

(2009.10.07発売) 由團長北川悠仁與岩澤厚治的重唱組合─ゆず(柚子)和Mr.Children同為TOY’s Factory旗下藝人,只不過因為柚子出道後在台灣就有愛貝克思(Avex)公司代理發行,理所當然比較容易接觸與介紹。柚子獨有的招牌完美合聲跟招牌口琴,總容易讓人聯想到另一組男子兩人合聲組合可苦可樂, 那種簡單又自在愉快的音樂精神,總令人難忘。不過兩組人馬各自不同的音樂風格,而且也不同於〈化學超男子〉的美式情歌合聲,柚子可以說是比較本土清新,日式風格為主的來表現他們的歌曲,這點可以說是和可苦可樂的樂風比較相近。柚子終於在2009年秋天推出了他們睽違1年多的新專輯《FURUSATO》。FURUSATO是日文─故鄉一詞的羅馬拼音,表達了柚子的音樂世界觀,每個人的心中同樣存在著〈FURUSATO〉。專輯封面中上了發條的屋子,也在主打歌〈彩虹〉的音樂錄影帶中真實發動過。 專輯一開場的序曲〈Overture~FURUSATO~〉中midi伴隨生活氣息的笑聲。接著帶出專輯第一首主打歌曲〈彩虹 Album Version〉,弦樂與速度帶出的朝氣滿溢,堅定高亢的歌唱聲當中找到向前進的道路,並以此作為指引的方向,那些我們熟悉的事物所在的地方。強力抒情溫暖主打的〈想你〉,彷彿能從中感覺到一切伴隨著成長而來的,帶著無比濃烈的心情想念著,即使泛黃了的照片,還是忍不住想再看一眼。此刻你又在思念著誰呢?接續第四首的小品〈兩句話〉,簡單的對話中,只有兩個人的簡單世界裡,伴隨木吉他吟唱,心情的感慨萬分。以〈Interlude~水果✩樂園~〉與前面的抒情曲作劃分,預告接下來的Happy time!作為話題單曲的〈草莓〉,愉快開心不已的旋律。令人印象深刻的是PV中北川與岩澤兩隻螞蟻跟草莓仙子的盤旋與舞蹈,快樂能量全然釋放。有了情感的人,〈超人〉相對之下也就成了超越時間的人了。我們得勇敢的繼續向前走才是!不論我們走了多遠,走到了什麼地方,心中擁存的信念,唱出第八首中板感人肺腑之作〈遠方〉,我們才是自己的超人!〈Yesterday and Tomorrow〉輕快民謠格調,昨天與明天都充滿了希望之歌。第十首的〈烤肉串〉是這張專輯的主打單曲,很俏皮風,北川還在PV中扮女裝,有日本網友直說:北川很適合扮女裝呢!。其實生活沒必要那麼嚴肅,有自己的格調最重要!像吃烤肉串一樣,總是開心自在的。

陶喆『太平盛世』

JUSTDA ★★★☆ (2005.01.21発売) 在樂之路精選(2003)回顧整理了陶喆前期三部曲的表現後,《太平盛世》開啟了另一條更緊密關係的道路,身為一名演唱者兼製作者能把每一首作品的色調都突顯出來,在快慢強弱之間移轉自如,與其說是玩出來的隨性自在,不如說是細細雕琢後所開啟的力量,有越來越完美臻熟的表現。有別於市場空有創新豐富外表的包裝,卻經常缺乏音樂中包覆的議題討論的作品,陶喆的作品滿是對這個世界、社會的關懷與觀察。 從潛伏在前段直到全面爆發的〈鬼〉格局上落差十分壯觀,衝擊出社會黑暗面對人心造成影響的想像,嘶喊搖滾的力道也讓虛構意涵顯得真實許多。輕柔的小品〈CATHERINE〉、融入曼陀鈴典雅氣質的中板情歌〈就是愛你〉,都是陶喆在抒情作品上絲毫不濫用聽者情感的那種自然簡單。使人耳目一新的請來女子十二樂坊合作的〈孫子兵法〉,龐大的國樂編製出優美又激烈狂妄的終極境界,加上搖滾基調敲響對戰爭莫名之惡;在甜蜜溫柔的另一面,〈愛我還是他〉看似自私的情感描寫,卻穿透人與人之間的羈絆,在自我理性中逐漸清晰。中西風格巧妙結合的〈SUSAN說〉,唱腔精細不做作;〈無解〉有姿態輕鬆外加暢快明亮的節拍。像個頑童惡搞音辨上錯覺的〈Sula與Lampa的寓言〉,不僅突破在音樂上氣質創作的格式,是意外的一首趣味十足的歌曲;緩拍拖曳出空間感的〈2night藏愛〉、〈她的歌〉;〈愛是個什麼東西〉又以繽紛落幕的俐落自在,然而才終在〈祈禱良辰歌〉帶著宗教莊嚴與關懷的心情收場。常常覺得人的情感交疊著世界的流轉變化,而《太平盛世》絕不止於音樂上的變革,更重要的是喚醒了人類反省的能力與同理感受。