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2月, 2012の投稿を表示しています

Mr.Children『Atomic Heart』

JUSTDA ★★★★ (1994.09.01発売) 時事造英雄,在1989年成軍,從地下樂團、餐廳駐唱直到92年正式出道的Mr.Children,至今已超過20個年頭,即便如此,這張94年發行的第四張專輯《Atomic Heart》對Mr.Children和整個日本樂壇的歷史來說,是一則傳奇的起始。《Atomic Heart》是出道以來第一張突破百萬張銷售、並登上公信榜冠軍的專輯,雖然前作《Versus》在公信榜已有最高第三名的成績,也有幾首不錯的作品,像是〈Replay〉、〈LOVE〉等,但也因為這張專輯交出了更亮眼的單曲作品,作為日劇主題曲的〈Cross Road〉以及同樣大熱的單曲〈Innocent World〉,加上成熟的搖滾氣味與日趨濃厚的意識形態,不僅成功打入流行市場,連櫻井在製作完成時都說:「終於作出可以賣100萬張的作品了!」如果說這兩張單曲是他們的成名曲一點也不為過。 走出早期的Brit pop復古曲式,開始有比較鉅觀的創作企圖,製作人小林武史也表示這張《Atomic Heart》某個程度上是一張里程碑,讓Mr.Children的音樂從此轉向精神論,更能透視週遭社會,不再純粹謳歌青春。絕無僅有的大膽,這是一張「概念」專輯。在當時的日本樂壇幾乎沒有人這樣做,音樂仍僅是一種娛樂流行,整張音樂專輯如何完整、清楚地表達出情緒跟主題,並且兼顧新穎前衛的精神,還是一個大問號。不過,作為搖滾樂團的Mr.Children辦到了,單曲成功融入整張專輯的氛圍,交出了一張真正能夠展現一個搖滾樂團實力的作品《Atomic Heart》。亦創造出日本樂壇在九零年代所謂的「ミスチル」現象。 《Atomic Heart》一開始導入序曲〈Printing〉列印機械的聲響,然後酷似Hard-rock的方式接下〈Dance Dance Dance〉不羈放肆的狂妄全然釋放,魄力十足的音牆與個性落拍,帶有批判性敘述融合正面態度的特色;〈ラヴ コネクション〉在歌詞中加入許多英文詞彙形成一種特色,曲式上亦承繼前作慣用的風格,運用亦完熟許多,加上管樂襯底更顯熱鬧非凡;成功描寫社會人心感觸的〈Innocent World〉,以及曲中「mr. myself」、「miss yourself」櫻井獨創的思維概念,彷彿就是為聽者量身訂做的身分,從中也能得到不少認同感;抒情曲〈クラ

Do As Infinity『Do The B-side』

(2004.09.23発売) 1999年正式以一曲《Tangerine Dream橙色的夢》出道的Do As Infinity,由伴都美子(Vocal)、大渡亮(Guitar)、長尾大(Compose, Guitar)所組成。紀念成軍五週年,發行了這張《Do The B-side 五限完美B面精選》,收錄1999~2004年單曲的c/w曲目,當然也是專輯裡聽不到的13首作品,讓大家有機會回顧另一層次的大無限樂團!當然,單曲代表著不同時期樂團的個性表現和成長過程,縱然c/w曲沒有主打單曲的高旋律性與耐聽度,在許多方面也只能當作是唱片公司的促銷手段,但這些曲子卻也可以是更深入了解一個樂團的必聽作品。 開朗輕鬆的〈Wings(Strong Mix)〉不同於第二張專輯版本的搖滾氣派,表現出更平易近人的風格,歌誦著簡單的生活;〈凋零的黃昏〉是單曲〈Heart〉的c/w曲,歌詞接續A面的冷調現實,曲子表現整體上也比較急躁些;〈Sell...〉鮮明的龐克與電音巧妙結合,強烈氛圍也似〈Oasis〉,只是捨棄電吉他的表現;接著同樣PUNK格調,卻一副懶散隨性的〈Glasses〉搭配抒情歌詞,音效器仍舊佔了很重的比例;下一曲〈My wish-My life〉中亦瀰漫著90末的日搖的風格,直到〈Desire〉的雙胞曲〈CARNAVAL〉串起重重的電子編曲,就像其前傳,剩下迷失的自己等待慾望的再臨,是很特別的一首c/w作品,也突顯出大無限樂團不僅搖滾、也要電音的一面;在五週年演唱會上大受好評的〈信號〉,小伴在副歌的表現令人讚嘆,毫不退縮的勇敢釋放,以及迷幻急速的電吉他技巧,更不在話下。大無限的作品中,目前唯一由阿亮包辦演唱的〈怡然自得〉有平實和歡樂氣氛,其實擷取了〈Yesterday & Today過往今昔〉的快版加入改編;回到〈Remember the hill〉充滿勵志人心的字句間、溫柔力量散發出了光芒,風格與較硬式的A面〈冒險者們〉相左;〈What you gonna do?〉帶點黑暗的A段到明亮的B段,再到中間的轉拍,算是曲風上一大成功試驗!這張精選中唯一稱得上抒情作品的,也是在五週年演唱會上十分喜愛的歌曲,作為〈魔法情話~Would you marry me~〉的c/w曲〈mellow amber〉,不同A面的粉紅愉悅之色,深深回味著已逝的戀曲,是大無限所有單曲

Mr.Children『HOME』

(2007.03.14発売) 鉅觀世界巡迴一輪後,Mr.Children回歸最細膩的一面。Mr.Children迎接出道15週年紀年,前一步才發行完樂團首張B面精選,馬不停蹄在2007年推出了第14張專輯作品《HOME》!順利拿下日本公信榜2007年度專輯榜冠軍!這次,難得八成以上的曲子全部以希望和溫暖的概念架構而成,唱出最沒有攻擊性、比較不酷的Mr.Children原來是件難事,因為這樣,很難稱呼《HOME》是一張搖滾傑作,得靜靜醞釀一段時間,才能體會這張專輯要表達的其實很簡單,就是情感的原汁原味!從親情、愛情到友情全部適用,就算被稱之為Mr.Children的「陪伴系」專輯,應該一點也不為過吧!(笑) 帶點神聖氣味的吶喊作為前導曲〈叫び 祈り〉的果然氣勢不凡,讓人期待緊接的發展;快板的〈Wake me up!〉,俐落到位的Bass跟鼓聲,加上櫻井神清氣爽的演唱力道,作為一天的開始就該如此;接著以Bass襯底、混點鄉村搖滾的〈彩り〉,聽來格外柔滑順耳,然而生活不就是這樣,需要我們花點心思創造小小的新鮮色彩,這首歌同時也是專輯的CM曲;同樣繽紛不已的〈箒星〉順著一路歡娛氣氛,繼續高歌,把平日的辛勞都視為向未來前進的動力,向身旁的人撒撒嬌,偶爾假裝幼稚回到童年把夢想偷回來,再辛苦都值得了,因為我們都能是別人眼中珍貴、發光又發亮的彗星!接著〈Another Story〉切入微微流暢的爵士,在不急不徐的節拍中,尋找與人一起生活的快樂和幸福感,彷彿陷入戀情般,不可自拔;完全融入爵士的〈PIANO MAN〉恣意在小武的Keyboard上游走著,敘述現實墮落的可悲自我,最後只能不斷安慰自己:放輕鬆,慢慢來!然後,由〈もっと〉賦予溫暖旋律,木笛與鋼琴的共鳴組合,緩緩將聽者從莫名的打擊中拉起,像朋友般,對你唱出最中肯的慰藉;繼續蘊藏溫柔之情的〈やわらかい風〉,懷念過往曾經擁有的一切,至今仍能給我莫大的力量向未來前進! Midi混搭舞曲創造出驚人搖滾風格的〈フェイク〉,櫻井歌詞更是尖銳,將矛頭指向現代的人們阿諛奉承的醜惡,從中得到的究竟是解放還是罪惡呢?由前導曲延伸出的〈ポケット カスタネット〉在一片靜寂中獨身而起,一邊祈禱的手、一邊集聚更多人的手,形成巨大且神奇的力量;〈SUNRISE〉揮別獨自一人的失落與些許不安,都能在家人和愛的陪伴下跨越,那些孤軍奮鬥的日子即將結

Every Little Thing『14 message ~every ballad songs 2~』

(2007.02.14発売) 「有話想要告訴你/其實它簡單到不能再簡單/直到失去了/我才發現有些東西事無可取代的」〈記憶〉。後悔,有時並不是逃脫回憶最萬無一失的方法,唯有真心面對過,我們才能不再重蹈覆轍相同的錯誤與心痛。Every Little Thing(小事樂團)於1996年出道後,即在90末的日本流行樂壇佔有十分重要的地位,小事樂團早期到後來整個五十嵐充離開跟重返、伊藤在綜藝節目軋一腳,以及主唱持田的聲帶療癒,對樂風也有相當大的調整與變化,以JPOP為主的90年代流行舞曲到近期清新小品皆有傑出表現,近年持田單飛個人作品亦有不錯的成績。終於等到小事出道十週年的隔年,選在情人節當天推出了他們的第二張抒情精選作品《14 message ~every ballad songs 2~》(14情話~小事情歌2~),當然對於後進的樂迷們,這張小事情歌比第一張要來得自然舒暢多了,因為這張精選中的歌曲可以說是完全脫離了90年代的編曲tone調。 小事情歌2收錄了許多極具小事風格的抒情作品,像是:〈UNSPEAKABLE 說不出口〉簡單、含蓄地傳達戀愛心情的期待與不安;追逝往日戀曲的超級重量級抒情單曲〈記憶〉;有敘事般格調、詞曲皆綻放溫暖光芒的〈泣雨的夜裡,給你的淚滴〉;〈愛情的天氣〉則是一首找回希望和愛情信仰的寂寞小品;同樣在心中積滿愛戀心情的〈nostalgia 鄉愁〉,副歌尾吟唱著:I felt there is your love, so always in my life.竟也化作這般的感激之情;然後,褪去悲傷思緒、以明亮舒服的樂風唱出〈幸福的風景〉,與戀人的相處,就像早晨晴朗的天氣,被溫暖的陽光照射般喜悅不已。輕輕地、隨著木吉他伴奏唱出〈azure moon藍月〉這首唯美小品,歌詞中卻隱含著對個性、生命的了解和反思的格局;初嘗失戀而深刻自省的〈房間〉;簡單細膩到令人持續懷念的〈戀文〉,直到戀人們再次相視而笑;蔓延著無止盡眷戀的〈五月雨〉即便悲傷,也能再次從中得到力量;接著響亮的鋼琴伴隨著〈歸途〉大方吟唱,為情感指向一條光明之途;直到聽見了〈good night〉裡給出了愛的承諾和保證,才期待未來;〈明天 再見〉像是宣告了輕鬆自在的心靈,已不再為愛執著悲傷;靜謐中重生的「愛」,終究在末曲〈愛的謳歌〉得到了撫慰和力量。 在聽過許多小事樂團作品後的今天,《14

絢香『The beginning』

JUSTDA ★★★☆ (2012.02.01発売) 2006年,以單曲〈I believe〉出道那年她才18歲,是該年度日本樂壇最受注目的新人,出道三年便因為甲狀腺亢進病情選擇暫別歌壇休養。事隔三年,絢香終於以《The beginning》作為歸復作品,依舊丰采動人,絲毫沒有對這位唱將產生任何影響。在歸復之後自立A-Station公司為自己的音樂作品把關,不同前東家華納國際公司的宣傳操作,《The beginning》緩緩摸索出一種真切、製作上更精緻的考量,讓整張專輯聽起來沒有過度複雜的討好,反而讓製作歸零從簡,在歌曲的演譯上更赤裸逼真。 這張專輯和松浦晃久合作了一半以上的歌曲,包括搖滾明快的〈Hello〉、作為專輯同名歌曲,強弱分明〈The beginning〉、具有多元文化觀點的〈HIKARI〉、從容抒情的〈空よお願い〉跟〈やさしい蒼〉,都有各自合適的編曲,加上絢香親自填詞,讓這些歌曲有他們的背景和來由;找來作曲家河野圭合作,為了311東日本大震災而創作的〈そこまで歩いていくよ〉則是一首溫暖的勵志之歌;專輯也沒有少了風格較為強烈的作品,〈THIS IS THE TIME〉有種絕不輕易認輸的精神,為了自己努力奮鬥的時刻,以及跟這首相對應的〈笑顔のキャンバス〉是給自己放鬆、為真正的快樂而快樂的自己而唱的作品,〈Magic Mind〉則是相當另類的弦樂流行節奏;還有嘗試鄉村風的〈繋がる心〉。在暫別演唱會的那一聲再見之後,〈 キミへ 〉則用來感謝這段期間一直默默支持守候的歌迷們。而有部分歌曲的雛形在暫別之前就已經成形,讓這張專輯的籌備期幾乎是無時無刻,不論哪一首歌,都可以聽見歌手聲音裡,聽見這段生命歷程中最寫實的一面。 絢香的作品中看不見流行女歌手的百變招展,也大可不必取決於偶像派或創作派那種多少欠缺實力的音樂想像,身為一位歌手僅有的實力,便是在作品裡都可以聽到最純粹不變的原味,勇於自我,讓絢香漸漸走回自己對音樂的初衷,而不是單單為了喜歡音樂這件事,許多事情及人生觀都得以在這張專輯裡一覽無遺,並再一次帶給聽者更多自信與力量。 收錄曲: 1. はじまりのとき  2. Hello  3. アカイソラ  4. 笑顔のキャンバス  5. 空よお願い  6. The beginning  7. HIKARI  8. Magic Mind  9.