JUSTDA ★★★★
(1994.09.01発売)
時事造英雄,在1989年成軍,從地下樂團、餐廳駐唱直到92年正式出道的Mr.Children,至今已超過20個年頭,即便如此,這張94年發行的第四張專輯《Atomic Heart》對Mr.Children和整個日本樂壇的歷史來說,是一則傳奇的起始。《Atomic Heart》是出道以來第一張突破百萬張銷售、並登上公信榜冠軍的專輯,雖然前作《Versus》在公信榜已有最高第三名的成績,也有幾首不錯的作品,像是〈Replay〉、〈LOVE〉等,但也因為這張專輯交出了更亮眼的單曲作品,作為日劇主題曲的〈Cross Road〉以及同樣大熱的單曲〈Innocent World〉,加上成熟的搖滾氣味與日趨濃厚的意識形態,不僅成功打入流行市場,連櫻井在製作完成時都說:「終於作出可以賣100萬張的作品了!」如果說這兩張單曲是他們的成名曲一點也不為過。
走出早期的Brit pop復古曲式,開始有比較鉅觀的創作企圖,製作人小林武史也表示這張《Atomic Heart》某個程度上是一張里程碑,讓Mr.Children的音樂從此轉向精神論,更能透視週遭社會,不再純粹謳歌青春。絕無僅有的大膽,這是一張「概念」專輯。在當時的日本樂壇幾乎沒有人這樣做,音樂仍僅是一種娛樂流行,整張音樂專輯如何完整、清楚地表達出情緒跟主題,並且兼顧新穎前衛的精神,還是一個大問號。不過,作為搖滾樂團的Mr.Children辦到了,單曲成功融入整張專輯的氛圍,交出了一張真正能夠展現一個搖滾樂團實力的作品《Atomic Heart》。亦創造出日本樂壇在九零年代所謂的「ミスチル」現象。
《Atomic Heart》一開始導入序曲〈Printing〉列印機械的聲響,然後酷似Hard-rock的方式接下〈Dance Dance Dance〉不羈放肆的狂妄全然釋放,魄力十足的音牆與個性落拍,帶有批判性敘述融合正面態度的特色;〈ラヴ コネクション〉在歌詞中加入許多英文詞彙形成一種特色,曲式上亦承繼前作慣用的風格,運用亦完熟許多,加上管樂襯底更顯熱鬧非凡;成功描寫社會人心感觸的〈Innocent World〉,以及曲中「mr. myself」、「miss yourself」櫻井獨創的思維概念,彷彿就是為聽者量身訂做的身分,從中也能得到不少認同感;抒情曲〈クラスメイト〉則刻劃暗戀的心情,在街道人來人往的時刻,剩下無奈的寂寞陪伴著落寞的自己;此時流溢出〈Cross Road〉帶點懷舊卻不悲情、告別過去迎來未來光明的曲子,縱使只是一時的迷惘恍惚,也能讓人正視人生路途中的每一個路口,勇於超越;像是拉下夜幕,〈ジェラシー〉電子樂穿插略帶出透明的畫面感,實驗性的聲道轉換所營造的空間感,照亮躲在暗處的慾望和妒忌;加重力道回歸〈Asia〉挑戰熱烈高昂的志氣,熊熊燃燒的搖滾魂,木吉他的角色,不禁讓人想起Eagles或Matchbox Twenty的鄉村搖滾氣味,流行搖滾串起經典想像的曲子,徹底融合在一起;雨聲〈Rain〉搭配〈雨のち晴れ〉看似一派輕鬆的曲風,卻是在抒發日常生活瑣碎的壓力和疲憊,再努力一點,總會有雨過天晴的一天;表現大器的〈Round About~孤独の肖像~〉倉促掠過節拍與演唱上的細節,意外地埋藏著未來曲式的創作走向和音樂精神的可能轉變;有點模擬前面的〈Cross Road〉、〈Innocent World〉的曲式,最後一幕〈Over〉依舊深情款款,但多了一份自信,果決地告別過往的戀情,帶著愛跟懷念,繼續向前穿越流逝中的時光,默默為下張專輯留了伏筆。
有了《Atomic Heart》的前衛作風,出道兩年後的Mr.Children正式甦醒,開始在流行樂界佔有一席之地,拿下百萬銷售、登上日本樂壇頂峰,一直到後來的幾張專輯,像《深海》(1996)、《Bolero》(1997),都能明顯聽出Mr.Children持續在音樂上的革新與變換進化,從貼近社會民生的創作大方向、到細膩抽象表達情感的流動兼容,以櫻井對社會的觀察所創作出核心概念,衍生出一首首意旨多元的樂曲。於是,在出走早期〈抱きしめたい〉、〈君がいた夏〉的青春絮語後,《Atomic Heart》、《深海》、《Bolero》創造了一個屬於Mr.Children的時代,備載著過往今昔都無法超越的年代裡,我們仍能繼續存在的理由。
收錄曲:
1. Printing 2. Dance Dance Dance 3. ラヴ コネクション 4. innocent world 5. クラスメイト 6. CROSS ROAD 7. ジェラシー 8. Asia(エイジア) 9. Rain 10. 雨のち晴れ 11. Round About~孤独の肖像~ 12. Over
コメント
コメントを投稿