スキップしてメイン コンテンツに移動

Do As Infinity『Do the Best』

JUSTDA ★★★★
(2002.03.20発売)
1999年9月29日正式成軍,從東京澀谷街頭演唱起家的Do As Infinity大無限樂團,2000年3月發行第一張單曲〈Tangerine Dream〉正式出道。接著連續發行不怎麼受到矚目的〈Heart〉與〈Oasis〉兩張單曲;第四張單曲〈Yesterday & Today〉搭配日劇《兩千年之戀》放送後,唯美的弦樂襯底與令人動容的跨國戀曲,才逐漸打開知名度,應該也算是大無限的第一張抒情單曲吧。在2000年發行《Break of Dawn黎明曙光》專輯、2001年的《New World新世界》、《Deep Forest深睡森林》之後,大無限樂團終於推出首張精選作品:《Do The Best 無限完美》,前三張專輯中動聽的主打單曲跟Bonus四首不插電,足足17首收錄!更拿下日本公信榜冠軍,創下百萬銷售紀錄。沒聽過大無限的人,別錯過這張精選,絕對是最好的入門之選!

以最直接、率性的搖滾精神作為出道前三年的樂團個性。從灰暗走入陽光的照射範圍,以〈SUMMER DAYS〉作為熱鬧開場,這是相當成功的美式搖滾試驗,接近聽的時候的感覺。以這首歌開場也算是了結了專輯當初無法作主打的遺憾吧。接著以人氣佳作〈遠行〉鼓勵大家勇往直前,加上2002年春季新單曲〈陽光斜坡〉展現落落大方的中版抒情氛圍。另外還挑選了個性搖滾之作〈Desire〉、〈Oasis〉、〈Heart〉、〈135〉重溫大無限沉重步伐的日式搖滾;感人溫馨小品之作〈遠雷〉,絕對是值得一再回味的曲目之一;輕鬆愉快的〈Week!〉、〈new world〉的隆重氣派、出道抒情名曲〈Yesterday & Today 過往今昔〉與〈深邃森林〉都是大無限樂團初期的最佳作品,時而堅強時而溫蘊的樂團曲風。〈nice & easy〉精選輯獨家收錄的秘密武器,大無限演唱會的熱唱曲目!以清新流暢的樂團編製重新詮釋的〈冒險者們 (GREAT TOUR BAND version)〉雖然少了點龐克味,卻也意外發現這首歌的另一個味道;而〈Tangerine Dream (GREAT TOUR BAND version)〉聽起來比單曲版本還要自在舒服!怡然自得的〈Welcome! (GREAT TOUR BAND version)〉與更加緩慢、完美的〈We are. (GREAT TOUR BAND version)〉為精選劃下漂亮的句號。

這張精選有大無限樂團最純粹創作力量,也總是滿滿對於愛與夢想的憧憬。又或許因為初期的大無限樂團,才踏上了自己所堅信的道路…。然而在這之後,他們蓄勢待發,能量更為豐沛,視野更廣。現在一切都還來得及,大無限樂團準備揚帆啟航,帶著浩瀚世界中的無限可能,繼續向上完美進化!

コメント

このブログの人気の投稿

陶喆『黑色柳丁』

JUSTDA ★★★★ (2002.08.09発売) 終於,我們等到一張足以掀起革命的作品。1997年出道的陶喆,歷經兩張專輯《David Tao》、《I’m OK》之後,呈上這張將現實社會面導入音樂創作概念的極致成果─《黑色柳丁》。 以柳丁比作原本美好的世界,只是現實的黑暗面覆蓋了表面。從開場的〈黑色柳丁〉鋪陳的電子樂直到副歌撞擊強大的搖滾火花,為專輯開啟廣闊的想像視野與意念企圖,也暗示了人與世界之間的衝突感。接著切入〈今天晚間新聞〉盡是負面驚悚的訊息,透露出對世界的失望與無奈。於是陶喆試著以祈禱的方式,唱出〈Dear God〉無語問蒼天的心情,又流暢地呈現這世界的各種繁複糾葛。〈Angel〉平緩抒情地將希望寄託在人的信念上,期待有天能解開這世界巨大無解的結。〈討厭紅樓夢〉是挑戰古典中國紅樓夢的想像,很多事情其實很簡單,不必想太多,也喚醒了人性裡愛人的力量。編曲復古的〈蝴蝶〉忠實面對真正的自己,不再退卻畏縮。實驗性與玩興大發的〈宮保雞丁〉讓專輯概念不過單調失色,歌詞內容也讓人會心一笑。純情的〈Melody〉渾厚氛圍的編曲算是繼〈沙灘〉、〈天天〉之後感傷系列的最終幕,回到戀人與旋律相互無可替換的重要特質;〈月亮代表誰的心〉改編重唱也別有一番趣味跟意義;走在成長交叉路上的〈二十二〉正值踏入社會的年齡,而那種社會新鮮人面對世界的各種疑難雜症的同時,卻又滿懷希望。搞怪KUSO風格的〈My Anata〉則暗指現代人情感觀不堪一擊的脆弱,聽來格外輕鬆有趣;〈搖籃曲〉將世界拉進沉睡的黑夜與和平,所有不安跟混亂都暫停,隨著陶喆溫柔細語逐漸緩和下來。不論選擇遺忘或是視而不見,《黑色柳丁》都把人的視角放大檢視:面對世界之前先面對自己,以音樂反射社會面的不公義,並從中求得一處發洩與休息的角落。

孫燕姿『風箏』

(2001.07.12発売) 才出道屆滿一年,就已經發行了《孫燕姿》、《我要的幸福》兩張專輯,填鴨式地讓大家很快地記住了這位音樂精靈的表現。2001年夏天,第三張專輯《風箏》帶領樂迷進入燕姿知性自主的世界:隨著風的方向,即便迷失卻也同時得到自由。 主打在節取上的新嘗試─踢踏舞。以〈綠光〉作為熱鬧非凡,北歐謂之看見綠光則延續著幸福傳說,與第二張專輯結尾的離開,〈風箏〉作為一表徵的歌詞:我不要~將你多綁注一秒。便是一種追求幸福的全新態度與自理表現。接著燕姿首度作曲的〈任性〉充分表達了鋼琴與演唱上具備的獨到風格,乾脆深刻,絕不拖泥帶水的拉扯情感,也是目前燕姿創作作品中最優秀的作品。〈逃亡〉唱出更自主的態度,對現實的壓境選擇更勇敢的踏步邁進,到底也是一首結合搖滾與勵志的嘗試。上半張暫時以〈你不是真的愛我〉作結,緩緩流溢出在詮釋情歌時燕姿獨有的傷感與溫柔動人。在上張專輯中置於末端的demo 2 完整的製作成〈真的〉,這首帶著微醺的Basa Nova感覺慢歌,保有燕姿在B面的優雅姿態,自然不做作的格調。與逃亡相左、同樣是勵志作品的〈練習〉卻不是選擇逃避,在流暢的中版下,動聽的旋律紀錄了人生對幸福的反覆練習,絕不輕言放棄的精神。K歌作品除了綠光之外,就這首〈愛情字典〉莫屬,幾乎是每一張專輯燕姿必備的流行情歌武器。另外,創意十足右獨具個性的〈隨堂測驗〉的確前所未有,但在下一張自選輯中的〈Venus〉則證明了燕姿在這種隨性曲風上自然、天真,卻有有態度的演唱風格。最後燕姿跟弟弟孫靖合作的搖滾作品〈我是我〉,依舊貼緊自主概念。略帶點甜美的龐克風格。專輯最後兩首的置入抹除了前半張滯留的嚴肅鎮定,也是只有在聽完專輯之後才能得到的小小驚喜所在。 推薦曲:綠光、風箏、任性、愛情字典、隨堂測驗

Amit阿密特『張惠妹意識專輯』

JUSTDA ★★★★☆ (2009.06.26発売) 從一開始的〈聽海〉、〈我可以抱你嗎?愛人〉到後來的〈記得〉、〈我要快樂〉,阿妹總是唱著你我記憶裡最深的那首歌,2009張惠妹決定改變大家印象裡的那個阿妹,走出一個搖滾叛逆的全新角色「阿密特」。這張概念專輯更拿下第21屆金曲獎最佳編曲、最佳作詞、最佳製作人、最佳年度歌曲、最佳國語女歌手、最佳國語專輯等六獎項,是近幾年少見能夠被金曲獎如此一致肯定的專輯。 從專輯開場曲〈開門見山〉的搖滾氣度不凡,不僅讓人聯想到之前的〈也許明天〉專輯的嘗試;以及緊接著的〈黑吃黑〉,相當程度表現出阿妹對於詮釋歌曲的能量有別於以往,是很酷的狠角色,比〈也許明天〉更為完熟的搖滾理念呈現。然後第三首的抒情搖滾〈分生〉,這首歌的概念與專輯不砌而合,也是切割出阿妹跟阿密特的原點,訴說著現代人在生活上的真偽與多面。接著〈掉了〉則是蘇打綠青峰的詞曲,延伸上一曲的抒情搖滾,分生後的迷惘無助。〈相愛後動物感傷〉則是一個輕鬆曲調,脫離前半嚴肅的自省態度與諷世格調,自然的面對未知。選曲有深度的〈靈魂的重量〉,以及曲子後半段銜接上原住民古調;接著首度嘗試台語搖滾High歌,口氣充滿挑釁意味的〈好膽你就來〉,絕對是A-mit讓人印象深刻的作品。搖滾High歌延續到了第八首〈OK〉,感覺更是繼〈三天三夜〉後,能夠跳爛自己球鞋的歌了。第九首充滿希望勵志意味十足的〈聽得見的夢想〉,散發真實又溫暖的光芒。也是台北2009的聽障奧運的主題歌。高聲吟唱〈給親人&來唱歌吧&等待豐收的父親〉,原住民充滿生命力的聲線搭上西式搖滾。則是將整張專輯的概念做了相當完美的結尾。獻給所有同志的〈彩虹〉,則是以中版搖滾完成,概念依舊是將詮釋歌曲的視野,拉至在世界上所有的愛,都應該是被珍惜的,沒有分類與歧視。 整張專輯十分完整,從抒情到搖滾。《阿密特》在某個程度翻新了張惠妹這個人唱歌的方式。經過幾年歌壇以外的表演活動,在製作上更是想表現現況卻又不想被馴服的範圍內,這也絕對是一張能夠紀錄阿妹,卻又看似有首張專輯的初生之犢的作品。一張你一定會得到新生能量的專輯。 收錄曲: 1. 開門見山  2. 黑吃黑  3. 分生  4. 掉了  5. 相愛後動物感傷  6. 靈魂的重量  7. 好膽你就來(台語) ...