曾經有一個女生，在電視機上自在的唱著歌，一頭自然俏麗的短髮，臉上只有淡妝。電台主持人說她像梁詠琪，也像鄭秀文。更重要的是她彈了一手好鋼琴，加上特殊的共鳴唱法，開始有人給她一個稱號：「音樂精靈」，然而這些形容都不足以勾勒出她是怎麼樣的一個人。2000年的華語樂壇正值許多新人崛起之際，岀道隔年拿下金曲最佳新人，她是孫燕姿。單純地聽孫燕姿的歌，會發現其中所蘊含的力量，所有的快樂與傷痛都是必定的經歷，一路聽見的、放在音樂裡的情緒，一絲絲流露出生命與世界碰撞後的波動，讓人開始崇拜孫燕姿，單純地崇拜她是一位歌手，把音樂轉換成一種氣氛或心情，讓音樂不只是音符的組合，它更應該要有自己的表情，甚至生命。
孫燕姿就像唱片公司一開始打的招牌：超級發聲機，三年內發了六張專輯。每一張專輯、每一個換氣吸氣的聲音，都是濃縮的音樂力量，是那麼用力、細緻，作為歌迷不會忘記回到這三年的記憶中尋求慰藉，從天黑黑找愛人的奮不顧身，相信有一種我要的幸福，即使孤單的像飛在空中的一只風箏，也始終盼望前方能有新的開始；然後離開愛的身邊，去構築自我的未完成。2003年，孫燕姿發行了首張精選作品《The Moment》，終於也隨著燕姿暫別歌壇投下一顆震撼彈。不同於以往唱片公司的商業導向，這張精選輯預設了一種自在簡單的概念和風格於其中作為暫別紀念。JS的陳忠義寫的主打歌〈The Moment這一刻〉，同〈我要的幸福〉以流暢的鋼琴作為新歌部分的開場，副歌作為過去和未來的分水嶺：我們都需要一種最勇敢的態度面對夢想，因為有了過去，才能更放心的踏上未來的旅程。簡單好記又充滿美麗童謠式的抒情曲〈遇見〉，諒解愛情的等待，不論多麼曲折，都保持著輕鬆自在的心情應對。節奏快歌一直都算是燕姿的拿手歌，從超快感、零缺點到綠光，這裡的〈懶得去管〉同樣給人陽光十足可愛的輕搖滾。慢板的動人情歌〈不能和你一起〉搭配大量弦樂與迴音營造出遺憾的灰白色調，在音色微微流溢出豐富的情感，讓整首歌曲更微美悽涼許多。類似自選〈超快感〉、〈Someone〉的音樂態度，正面搖滾能量的〈太陽底下〉作為新歌部分的結尾，依舊追求一種夢想與光熱，期待不久後關於我們的未來。
〈我要的幸福〉則是精選的部分開場曲，幸福究竟是什麼？燕姿以最自信的態度詮釋著情歌全新定義。接著連續以堅持的概念面向置放了〈超快感〉、奮不顧身的〈天黑黑〉、勉強的〈很好〉、個性的〈Someone〉、渴望自在的〈風箏〉等歌曲。經典情歌〈任性〉似乎這麼的貼切的說明了燕姿對音樂的態度：他真的是出自於自己對音樂的熱誠，這樣的愛才是對的。然後〈逃亡〉則是逃離現實壓迫的唯一方法，去尋找自我的過程。接著以〈害怕〉、〈永遠〉、〈眼神〉完整的呈現愛的各種情緒跟可能。〈橄欖樹〉似乎也是在反映對燕姿背負盛名之累的檢討，「為什麼流浪？」。〈沒有人的方向〉直接、狂妄地喊出燕姿真實自我的聲音，不在乎世界的眼光，只要做自己就可以。自然輕鬆的抒情曲〈真的〉帶著微醺的氣味；最後收錄了與倉木麻衣合作的〈Tonight, I feel close to you〉作為收尾。
聽一首歌的時候，往往不會感覺到我們在聽。因為我們在感覺、在理解、在高昂或哭泣。習慣坐下來聽一張唱片，或是回家的路上唱起零碎的片段，特別是孫燕姿的歌。孫燕姿已經不只是歌手，她透過音樂給了聽者很多東西、陪伴寂寞的人渡過漫長時光。從〈天黑黑〉到後來的〈逆光〉，從膽怯逃避到勇敢面對。尤其喜歡聽未完成的那段荒唐帶點浪漫氣息的迷惘，如同每一張孫燕姿，都是我青春期裡最讓人放心的朋友與情人。
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